他之所以这么肯定，是因为乾隆时期的青花瓷绘工技法有单线平涂和单线涂后点染两种，且后者占主导地位。

“想不到在布鲁日竟然能看到这么大的漏！”

“这趟真没白过来！”

不由得，秦立开心的笑了起来。

毫无疑问，乾隆官窑青花瓷，值钱的很！

更何况，此款瓷瓶高约36厘米，属于大号陈设器，在青花瓷里面，毫无问题是价值最高的那种瓷器！

在国内，像这类官窑青花瓷，至少五百万起步！

然而，漏不单单只此一个。

随着秦立继续在展厅游荡，他又看到了一个跟青花洞石花卉耄耋图撇口瓶同类型的撇口瓶。

高约35，釉面白中闪青，釉面很滋润，瓶身上也分上下两副图，中间以缠枝莲纹相隔，主体图案为典型的刀马人物图。

刀马人图是瓷器的一种装饰纹样，主要描绘战争或习武场面的人物、坐骑、弓刀，故名。如火赤壁、曹操大宴铜雀台、五霸战争等历史人物故事。

“刀马人图”源于元代，兴于明末清初，盛于康熙时期，至雍正、乾隆时衰落，分为两种基本类型。

第一类“刀马人图”的画面是直接绘制战争的场面，有敌我双方交战、打斗、拼杀的情节。

第二类“刀马人图”并不直接描绘战争的场景和打斗的情节，但画面依然表现出雄健刚强的风格。因此在这类“刀马人图”中的人物形象不是身着戎装的军人，就是孔武有力、手持兵器的武士。

此瓶上的刀马人图即第二种，但给人的感觉不够雄健刚强，偏柔和了一些。

秦立判断是乾隆时期的。

因为清朝到了雍正时期，与康熙采用外松内紧的笼络政策不同，雍正时期社会政治日趋严酷、专制，对民众思想的控制更加严酷。由于人物画易于表现不同的象征意义和政治倾向，人物画家们为避祸都转向不涉及人事的花鸟画与山水画。

直到乾隆时期，对于瓷器发展的多元化更加包容，刀马人物图瓷器又发展到了一个小高峰。

奈何乾隆朝太平多年，人们丰衣足食、安宁祥和，又如何跟刚刚平乱成功的康熙朝相提并论，在人物英武气质上自然有所不如。

这就是秦立将此瓶断为乾隆时期的原因！

只不过，这款此瓶外面玻璃方框上贴着的标牌上，标注的是：过渡期．青花刀马人物纹赏瓶。

从上面的’赏瓶‘这两个字，秦立就彻底看出了米希尔斯拍卖行的真实水平，专业能力并不比国内那帮摆摊的摊主强，甚至都有所不如。

赏瓶明明是雍正时期才出现的，它却说此瓷瓶是过渡期的，还有能比这更大的错误吗？

更何况，赏瓶圆腹上方可是有一圈弦纹的，然而，此款瓷瓶上并没有，怎么可能是赏瓶？

“国内关于米希尔斯拍卖行的信息绝对是水军写的！”

“还断代精准，还热释光检测，结果就这？”

“呵！想坑人也要专业一些吗……”

秦立眼中流出了浓浓的讥讽之意，毫不犹豫的用左手将此款瓷瓶检测了一下，结果和之前那款青花瓶一样，都是清官窑，且出自同一窑口。

因为，监工是同一人！

“不错！两件乾隆官，如果捡漏成功，至少八位数到手！”

“这场拍卖会，老子拍定了！”

ps：这章很难写很难写，写了不知道多久。

反正查了很长时间的资料。

唉！带有专业性内容的故事是真难写啊……最近转码严重，让我们更有动力，更新更快，麻烦你动动小手退出阅读模式。谢谢